Exposition design | Clément Cividino

Exposition design : Marta Pan & André Wogenscky

EXPOSITION PAR LA GALERIE CLEMENT CIVIDINO ET LA GALERIE GAM
Clément Cividino et Ayann Goses sont heureux de présenter au sein de la foire Moderne Art Fair, du 19 au 22 octobre 2023, une exposition de pièces jamais dévoilées au grand public, créées par le couple d’architectes Marta Pan & André Wogenscky. La majorité de ces créations exposées sont issues de la Collection du centre administratif EDF Charleville. 

Architecture | Design

Le grand projet de ce couple d’artistes et d’architectes du XXème siècle, après s’être établis en vallée de Chevreuse en 1952, était d’y vivre et d’exprimer leurs créativités respectives à l’écart de l’agitation urbaine et mondaine. Ce lieu intime, reflet d’une complicité intellectuelle et artistique, est devenu en 2011, une Fondation. Le parc de 7OOO mètres carrés regroupe une vingtaine de sculptures de Marta Pan. 

Marta Pan sculpte le bois, le marbre, et fond l’acier tandis qu’André Wogenscky imagine des lieux de vie, de travail et de loisir avec audace et innovation. Leur travail complémentaire et mutuellement inspirant est la preuve de leur complicité créatrice qui en fait une œuvre entremêlée des plus reconnues parmi celles du design du XXe siècle. La Fondation Marta Pan – André Wogenscky est aujourd’hui plus qu’un conservatoire de l’œuvre du couple moderne. Elle est un lieu de recherches, d’archives, d’éditions, et d’inspiration.

1962. Marta Pan & André Wogenscky
Armoire bureau de direction
205 x 205 x 70 cm
Bois latté – placage noyer noir
Centre administratif EDF Charleville- Mézière

Clément Cividino

Collectionneur depuis une quinzaine d’années, Clément Cividino tente d’avoir un éveil permanent pour diverses créations, réalisations et jeunes créations contemporaines. Reconnu comme un grand spécialiste dans le design et l’architecture du XXème, son œil averti lui a permis de mettre en lumière les travaux de divers designers et artistes tels que l’architecte Georges Candilis, Jean Paul Barray, les Simonnet sculpteurs, etc. créant ainsi au fil du temps, une collection hétéroclite, avec à laquelle il orchestre des projets d’expositions à la fois structurées et originales. Il imagine pour chaque exposition une scénographie adaptée et en totale résonance avec les espaces qu’il occupe. 
Pour certains, il est galeriste – antiquaire, pour d’autres, il est chercheur, voir même designer. Lui préfère défendre son statut de « curateur » dans la « Nouvelle vague ». Une profession encore peu reconnue, c’est pourquoi il élabore toujours un plan de communication sur toutes ses actions à travers la presse et nouveaux médias permettant ainsi d’expliquer la diversité de son métier, son parcours, ses intérêts et ses inspirations. Il travaille étroitement avec les artistes, designers, collectionneurs et autres acteurs du marché. Dans ses rapports avec eux, il développe et privilégie une dynamique qui les anime, une forte énergie, une histoire qui suggère la quête de l’objet rare ou populaire à travers des espaces inspirants tout en apportant une nouvelle vivacité au marché dans lequel il évolue.